El día de ayer platicaba con algunos alumnos acerca de como sufríamos con las tareas de primer semestre y como odiábamos a los profesores que nos hacían literalmente quemarnos las pestañas hasta el amanecer, recuerdo a una profesora en especial quien era el objeto de nuestros más oscuros sentimientos, Diseñadora Grafica quien el día de hoy se ha convertido en una colega a la cual respeto enormemente y a quien muchos años después le entiendo sus métodos docentes, su visión y hasta su mala leche, pues me encuentro en sus zapatos laborando profesor de diseño.
Recuerdo en especial una serie de trabajos en los que teníamos que realizar figuras sobre cartulina primavera de 25cm x 25cm con tinta china bajo la estricta supervisión de nuestra mentora, su ojo crítico nos corregía cualquier desliz que cometiéramos y hacia repetir el trabajo a quien no consiguiera líneas perfectamente rectas y espacios completamente rellenados.
Hablando de espacios, parte del ejercicio era crear dibujos con espacio negativos, entre figuras como objetos, animales y frutas nos preguntábamos para qué demonios nos servirá pasar horas con los dedos embarrados de tinta entre pinceles y estilógrafos, si la computadora lo hacía más fácil; Ahora encuentro este post con una interesante colección de logotipos que demuestran que el uso del espacio negativo en el desarrollo de un logotipo es una técnica eficaz para logra un grafismo de gran contenido, basta ver un par de ejemplo para darnos cuenta de que son imágenes muy bien logradas y que logran transmitir potentes mensajes.
Desde aquí un afectuoso saludo, Maestra Victoria...
encontrado en: la vecindad grafica.
mas ejemplos en este LINK.
servido por Kimbal
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visto en Colicos creativos.
Al día de hoy, si alguno de ustedes va a Japón –y más específicamente a Tokyo- y se le antoja una hamburguesa de la cadena de los Arcos Dorados y está en el lugar seleccionado, simplemente se hartará de buscarla. Lo que sí encontrará es una Quarter Pounder –la hamburguesa estrella de esta marca en dos versiones-, en un local del mismo nombre y nada más.
En un movimiento extremadamente interesante de Dentsu y la gente de marketing de McDonald´s, se decidió abrir, rebautizar y remodelar temporalmente un par de locales en aquel país asiático, con la arriesgada pero acertada decisión de minimalizarlos en una especie de loft elegantón decorado nada más que de rojo y negro:
La travesura obedece a que, según un portavoz de la marca, quieren que los clientes descubran el gran sabor de sus hamburguesas, sin preocuparse por quién está detrás de su manufactura. Y bajo este esquema de promoción la idea no se torna nada extrema. De hecho a mi me hace muchísimo sentido y vaya, echarnos un meal como éste en un mundo tan globalizado, no se da todos los días:
Hasta de colección ¿no les parece? Lo que sí es que la promoción no acaba ahí: los afortunados y fashionistas comensales de esta tienda-boutique de fast food tendrán la oportunidad de ganarse viajes a USA, al mismo tiempo que disfrutan su hamburguesa sin branding.
Lo que nos pone a pensar que paradójicamente, este tipo de iniciativas de excelente planeación, implementación y activación, generan más branding inmediatamente y todavía más ganancias a corto-mediano plazo.
Bien por McDonald´s, y bien por Dentsu Japón.
servido por Kimbal
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El lunes por la noche, cuando millones de admiradores de Edgar Allan Poe conmemoren el 200 aniversario del nacimiento del maestro de lo macabro, un hombre cuya identidad nadie conoce dejará en la tumba del escritor, en Baltimore, una botella medio vacía de coñac y un ramo de rosas rojas.
O quizá, no. Porque el misterioso visitante del bicentenario cementerio Old Western, en la esquina de las calles Fayette y Greene en la ciudad de Maryland, a quien llaman "Poe Toaster", que ha incursionado en las sombras desde 1949, quizá esté ausente este año cuando el mundo entero amontone homenajes a Poe.
Corria el año de 1992 cuando conoci por primera la macabra historia de un detective quien curiosamente era presentado por primera vez (mucho antes que el famosisimo Sherlok Holmes) pues la historia fue publicada en 1841. se trata de Auguste Dupin. quien tenia que resolver un macabro asesinato cometido en una habitacion cerrada se trata de "los cirmenes de la calle Morgue" la calidad de la narracion te atrapaba desde la primera linea, recuerdo la pasta color cuero con letras doradas y uno a uno lei todos los cuentos que se encontraban en el. Como "El angel de lo estrambotico" "El gato negro" y coloquio entre monos y unas" el escritor nada menos que Edgar Allan Poe de quien soy un total admirados desde entonces, como olvidadar las pesadillas que me causo el relato de "el corazon delator.
A poposito de este aniversario se publicara en Mexico La guarida del horror una serie de historias y poemas creados por Edgan Allan Poe y Lovecraft, los cuales fueron trasladados el cómic de la mano del dibujante Richard Corben.
Las historias como: El Corazón Delator, y los poemas: El espíritu de los muertos y el Cuervo, son unas cuantas de las obras que veremos plasmados en el próximo Monster Edition creado por Televisa-Marvel México.
Casi de acuerdo con la obra característica de Poe -que incluye cuentos de terror, relatos detectivescos, situaciones macabras y misterio, mucho misterio-, la causa de la muerte del narrador nunca se aclaró.
Las especulaciones incluyen alcoholismo, congestión cerebral, abuso de drogas, cólera, fallo cardiaco, suicidio, tuberculosis y hasta hidrofobia.
La influencia de Poe, cuyas exploraciones intelectuales incluyeron asuntos como la criptografía y la cosmología, alcanzó a escritores como Jorge Luis Borges, Julio Cortázar y H.P. Lovecraft, y el poeta nicaragüense Rubén Darío le dedicó un ensayo en su libro “Los raros”.
Los relatos de Poe se han multiplicado en adaptaciones cinematográficas, en revistas de dibujos, y en la televisión con algunos episodios de la serie española “Historias para no dormir”, dirigida por Narciso Ibáñez Serrador.
Durante la conmemoración del 199 cumpleaños de Poe, más de 150 personas se congregaron fuera del cementerio de la Iglesia Presbiteriana Westminter, pero el desconocido “Poe Toaster”, como siempre durante décadas, logró escabullirse después de dejar su homenaje en la tumba.
Dos años antes, en 2006, decenas de asistentes trataron de detener al escurridizo “Toaster”.
Esta semana, por 4 dólares, los visitantes de la casa de ladrillo y persianas verdes donde Poe vivió un par de años podrán ver el sitio en el que el escritor se enamoró de su prima, Virginia Clemn, que tenía 13 años el día de la boda.
Es también la casa en la que Poe escribió “Berenice” y “Relatos del Club Folio”.
El museo también programa exhibiciones acerca de su vida, expone ilustraciones de Gustave Doré para “The Raven“, y muestra el escritorio portátil que Poe usó durante sus viajes.
Tras la visita a la casa de Poe, su admiradores pueden irse hasta la Taberna Annabele Lee, así bautizada en recuerdo del último poema del autor. En el interior, entre paredes cubiertas con poemas de Poe, se puede beber cerveza “Raven”.
servido por Kimbal
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No es ningún secreto que Arial es el plagio por excelencia de la Helvetica. La historia simplificada es que Microsoft no quería pagar los derechos de la Helvetica y por eso adoptó Arial, convirtiéndola en una de las tipografías más conocidas. Pero claro, segundas partes nunca fueron buenas, y a pesar de ser prácticamente idénticas, Helvetica tiene algo que a Arial le falta. Para indagar más en el tema, conviene leer este interesante artículo de Mark Simonson, El azote de la Arial.
Y los diseñadores debemos odiar la Arial por defecto, claro. Pero, realmente sabemos las diferencias entre una y otra? Aquí hay un bonito test hecho por IronicSans que nos reta a distinguirlas, cogiendo logos famosos y comparándolos con una copia hecha en Arial.
Arriba, Arial, abajo, Helvetica. Este es bastante fácil de distinguir por el corte superior de la t, pero hay otros realmente difíciles.
servido por Kimbal
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"diseño,luego existo...."
