Recientemente he estado muy olímpico y es que es imposible no estar al día con el tema pues es lo que se lee en todos los blogs y hay mucho material para comentar, lo que nos toca hoy es hablar sobre el sorprendente diseño de la antorcha olímpica
aqui pueden ver una excelente revision del diseño de la antorcha en tercera dimension.
Diseñado para parecerse a un rollo antiguo y caracterizando a una ‘nube de la suerte’, la antorcha roja y plateada para los Juegos Olímpicos de Beijing 2008 resolvió la discusión sobre si destacar elementos chinos tradicionales o modernos al incorporar a ambos.
Yao Yingjia, jefe del equipo de diseño de la antorcha en el Centro de Diseño e Innovación del Grupo Lenovo, manifestó que algunas de sus ideas iniciales eran un poco exageradas.
Nubes de la suerte, también llamadas nubes de buen agüero, son usadas comúnmente en la mitología china y sobre ellas vuelan las deidades. Los chinos esperan que las nubes de buen agüero traigan bendiciones y una sociedad armoniosa.
Escogiendo el tema del rollo también fue un accidente afortunado, mencionó Qiu Jiayu, un alto miembro del equipo. “Dimos con la idea cuando un compañero de trabajo enrolló casualmente un trozo de papel durante una reunión, y vimos que naturalmente se parecía a la forma de la antorcha.”
“El papel es uno de las cuatro invenciones en la China antigua que se difundió al resto del mundo mediante la antigua Ruta de la Seda. Ya que la ruta del relevo de la antorcha tomó la idea prestada de la Ruta de la Seda, pensamos que la idea era perfecta.”
El equipo decidió cubrir a la antorcha con goma para hacerlo más ‘humano.’
“Cuando sostengan la antorcha, los portadores podrán sentir un tacto más parecido al humano, el cual concuerda con el pase de la llama de persona a persona,” expresó Qiu.
No hubo demasiado problema al escoger el color. La antorcha sería la primera en la historia de las Olimpiadas de color rojo.
“El rojo es el clásico color que la gente asocia con China,” declaró Yao. “Tallando nubes rojas sobre una base plateada sugiere una combinación de la China antigua y del mundo moderno.”
Fabricando un ejemplar de la antorcha resultó ser un quebradero de cabeza.
“Ya que no teníamos un molde, tuvimos que hacerlo a mano, el cual técnicamente, es muy difícil,” señaló Zhang Jun, líder del proyecto.Desde el 3 al 9 de Abril del año pasado, el equipo superó problemas técnicos como la corrosión y el tallado sobre una superficie encorvada para fabricar el ejemplar, el cual fue escogido como ganador el pasado Junio.
Mirando al producto final de aluminio, de 72 centímetros de altura y de 985 gramos, Yao afirmó que valió la pena.Además de diseñar la forma, el sistema de combustión interno fue producido por la Corporación de Industria y Ciencia Aeroespacial China (CASICA, siglas en inglés).
Ahora, la antorcha puede soportar vientos de hasta 65 km/h y mantenerse encendida en lluvia, granizo o nieve. La llama puede arder durante más de 15 minutos y será repostado con propano, una fuente de energía relativamente limpia.
The New York Times hizo un interesante desarrollo que muestra cada una de las antorchas (desde 1936 hasta el 2008) y sus cambios de acuerdo al lugar.
Este sábado 31 de mayo en el nuevo MOLOK presentamos la exposición KABAXES, el cual es un proyecto en conjunto de Alter Ego y Sergio Neri y los compas de de MOLOK, donde presentaremos al KABAX customizado por varios artistas y diseñadores locales y nacionales. La producción de los KABAXES es realizada gracias al apoyo de la Dirección de Cultura del Ayuntamiento de Mérida y también al Instituto de Cultura de Yucatán, que unieron fuerzas para poder darle luz a este proyecto colectivo.
La entrada será gratuita el día del evento y pues consideramos que es una buena ocasión para que el movimiento del Artoy cobre fuerza en el Sureste de México.
Recuerden, sábado 31 de mayo a las 10 de la noche... ¡de allí nos vamos para El Templo a seguir la fiesta!
Para los que no lo saben la nueva dirección de MOLOK Store es:
Calle 45 Local 5 por 60 y 62 Centro, frente a la Iglesia de Santa Ana.
Para quienes lo reconozcan la palabreja el Steampunk es un subgénero de fantasía y ciencia ficción que denota trabajos ambientados en una época o mundo en donde la energía a partir del vapor es todavía usada ampliamente —usualmente en el siglo XIX y con frecuencia en la Inglaterra de la era victoriana—, pero con elementos prominentes de la ciencia ficción o de la fantasía, inventos tecnológicos ficticios como los encontrados en las obras de H. G. Wells o desarrollos tecnológicos reales como la computadora ocurriendo en una fecha más temprana.
derivada de Cyber punk(novelas del corte de Philip K dick. matrix, yo robot, blade runner etc, etc) ¿alguien vio la liga de los hombres extraordinarios?.
bueno el caso es que navegando me encontre esta "joyita" se trata de juguetes de la serie de George Lucas , modificados o "Custiomizados " como dirian los legos en esto de los juguetes.
¿que pasaria si?... la saga de la guerra de las galaxias ocurrierra en un futuro no tan lejano...
No es mi función meter en dedo en la vieja herida y continuar el eterno debate entre "macqueros" y "PCeros", yo me confieso usuario de PC, ¿por que? pues por simple costumbre y por practicidad, no tengo nada en contra de la MAC, al contrario como diseñador siempre he reconocido su magnifico estilo y diseño tan purista, moderno, intuitivo, sencillo y tan innovador…
Peeero como siempre nadie es capaz de descubrir el hilo negro, (ojola función de este post no es la de denigrar en absoluto el diseño deApple), al contrariosies reconocida esta firma es por serun parteaguas en el diseño de este siglo, por romper paradigmas de diseño , justo cuando todos estaban acostumbrados a los feos colores de las computadoras entre gris y beige(lo cual nunca entendí) ellos sacaron la Imac transparente y de conjuntadoel gabinete con la pantalla y justo ahorasu nueva computadora es un icono de la belleza, El diseño de la iMac comenzó siendo divertido, probablemente para captar la atención de los usuarios y mostrando al mundo que la funcionalidad podía perfectamente estar acompañada de una buena forma. Lo habían logrado, subieron sus ventas y la iMac, más que ser una simple computadora, definía a las personas que la tenían. Así fue como Apple alcanzó el éxito: gracias al Diseño. Detrás de todo esto, se encuentra el genio creativo, Jonathan Ive, creador de la iMac y actual vicepresidente de diseño industrial de Apple. Sabiendo lo que se podía lograr con un buen diseño, el equipo de diseño de Apple, lo logró una vez más: alcanzaron que cada objeto fuera elegante.
Antonio Gaudí decia: “para ser original al que regresar al origen”, al ver las fotografías en cuestión, es casi imposible negar las similitudes que se pueden apreciar entre los productos de Apple, y los diseños de los productos Braun de los 60s.
Estos diseños fueron elaborados por Dieter Rams, quien tenía establecidos principios sobre el diseño:
El buen diseño es innovador
El buen diseño hace a un producto útil
El buen diseño es estético
El buen diseño nos ayuda a entender el producto
El buen diseño no obstruye
El buen diseño es honesto
El buen diseño es durable
El buen diseño es consecuente hasta el último detalle
El buen diseño se preocupa del medio ambiente
El buen diseño es lo menos diseñado posible. (minimalista)
Tomando estos conceptos, bien podríamos considerarlos como los 10 mandamientos del diseño de Apple, ¿no? Y más aún, cuando vemos algo como esto:
aqui con la nueva de que el dominguito hubo luchas, nada menos que el DR Wagner y el Blue,catorrazos y las tipicas peleas verbales, creo que para estas alturas ya se habran dado cuanta que soy fan de hueso colorado del pancrasio, asi que aproveche para pasar a ver al buen Bluedemon y entregarle un poster y como no,decirle: "soy tu FANS" hehehe, ademas de recibir los kebekos parte de mi premio, desde aqui un agradecimiento a los compas de BERE & BERE por tomarse la molestia de mandarmelos desde Mexicalpan de las tunas,
PD: luego subo mas fotos.
con el blue y mis kebekos autografiados.
aqui toda la coleccion de los kebekos.
Al parecer la lucha libre esta de moda(de nuevo) y se que eso no es novedad, al menos en México es una tendencia ciclica cuando impacta en los medios y permea en otras disciplinas como el diseño,la musica y la moda, en mi opinion jamas ha dejado de estar de moda, pues es una tradicion arraigada hasta el tuetano en el mexicano, pero cuando en el extranjero se le ve como una "mexican curios" y se empiezan a generar comics, juguetes etc. con esta tematica, entonces salimos avante organizando nuestros propios eventos.
En fin,uno de ellos y en el cual estoy participando se trata de la convocatoria de los kebekos ,unos "plush toys" o juguetes de tela, "customizables" o modificados en los que cada autor imprime su propia version.
aqui les dejo una muestra de las propuestas que realice, el primero se trata de la version en kebeko del vato loco, el juguete customizable hecho con un par de tenis vans(quien por cierto patrocina tambien los kebekos) y el cual participo en la expo DA Mecsican toy estail en la galeria GARASH. del cual habia comentado en este post .
y aprovechando el post menciono otra nueva en la onda de los plushes y los luchadores. Se trata de otra idea mexicana para producir juguetes,"plush toys", una iniciativa de Masa Crítica en la cuál se invitó a 10 ilustradores para crear estos personajes inspirados en la lucha libre. Al parecer si será una edición limitada a 35 piezas por cada muñeco.
a continuacion les presento una lista de algunos de los diseñadores participantes.
Cesar Evangelista A.K.A(KONE) Jorge Alderete Julio Carrazco Omar Mijangos Arenas alberto cerriteño
con algunos diseñadores mas, la "creme de la Creme" del diseño mexicano, la verdad es que sus propuestas son muy originales y no por nada son ilustradores reconocidos en el extranjero pues su estilo es inconfundible aqui les dejo algunas muestras de su chamba y el link directo a la pagina del proyecto llamado "gran luchador "
Normalmente no reseño nada acerca de diseño de productos o industrial, pero debo reconocer que es una disciplina que me atrae, esta ocasion hablare del estudio atypyk, que mas se puede decir de ellos, son simplemente geniales, altamente creativos y capaces de desarrollar todas aquellas cosas que como diseñadores diríamos "como diablos no se me había ocurrido" los invito a visitar su sitio.